Scaramouche-Scaramouche (1981)

Tomando como nombre un clásico personaje italiano creado por Tibor Fiorillo, Scaramouche fueron una banda alemana de corto recorrido que lanzaron un interesante álbum de art rock/progresivo en 1981. Influenciados por los sonidos post sinfónicos muy cercanos al neo progresivo, ellos los mezclaron diferentes estilos como el pop y el convencional rock mainstream. Scaramouche estaba compuesta por Johannes Hofmann (teclados), Martin Hofmann (bajo), Tommy Weber (guitarras), Robby Stein (batería), Holger Funk (voz) y Julia Wollny (coros). Su única propuesta discográfica esta enmarcada en sonoridades que nos dejan cierto regusto a las clásicas formaciones británicas de principios de los 70, con una música eminentemente sinfónica a la que les añaden sutiles toques jazz, bluesy, rock y pop, como muestran la melódica "A Cloud In The Sky" o las semi progresivas "Only Tail The Bait", "Crentcantoe" y "Isn´t it Real".

Black Sabbath-Heaven and Hell (1980)

Al final de la década del 70 Black Sabbath, estaban al borde del abismo. Las opciones eran varias, o hacer una pausa larga que permitiera no solo recuperar fuerzas, sino también aislarse de las grabaciones y las constantes y agotadoras giras, el consumo de drogas de algunos de sus componentes, o cortar por lo sano con el principal problema de la banda, que no era otro que el cantante Ozzy Osbourne. El fracaso comercial de los dos álbumes anteriores, ("Technical Ecstasy", 1976 y "Never Say Die!" 1978), debido principalmente al consumo de drogas que seguía aumentando y una serie de problemas en lo personal, terminaron en una situación límite e insostenible.
Todo ello suponía una bomba de relojería en sus manos, viendo como avanzaba la cuenta atrás, Black Sabbath no pudo hacer nada durante mucho tiempo, presionados no solo por su sello discográfico, sino también por ellos mismos, aprisionados por su propia conciencia y por una incapacidad que se apoderó de la creatividad de la banda.
La solución sería la fulminante expulsión de Ozzy, y la contratación de un nuevo cantante, Ronnie James Dio. Con este hecho se lograría la estabilidad y fluidez creativa necesaria.

Finalmente había llegado a Black Sabbath un cantante que tenia la suficiente madurez y personalidad para darle esa tranquilidad y abrir unos nuevos horizontes. Componiendo primero 'Heaven and Hell' y luego ayudando a componer el resto de canciones que forman parte del álbum del mismo titulo y evocando a la banda inglesa que el componer no era un calvario y reconociendo que, a pesar de haber dejado un amigo en el camino, el cambio era necesario para la supervivencia de la mítica formación.
Así sería como el primer disco de Black Sabbath sin Ozzy Osbourne los alejaba del Doom Stoner practicado por los de Birmingham en sus primeros 6 discos, para centrarse definitivamente en el Hard Rock y Heavy Metal mas contundente. Este noveno disco iba a ser un disco de Heavy Metal puro y una obra que responde a todas las constantes del género que ellos mismo habían creado, pero que las jóvenes bandas inglesas de la llamada "New Wave of British of Heavy Metal", ayudarían a definir un estilo que dominaría gran parte de los años ochenta y noventa.
Un álbum este, que esta repleto de momentos sublimes como la mencionada “Heaven And Hell”, o las siguientes “Children Of The Sea”, “Neon Knights”, “Lady Evil”, “Die Young”, “Walk Away” o “Lonely Is The Word”, todas ellas una retahíla de grandes clásicos del heavy metal, que lo convierten en una obra maestra del genero sin paliativos.

Argent-All Together Now (1972)

Para cuando la banda de rock progresivo Argent lanzó el álbum "All Together now" (1972), ya habían publicado dos álbumes ("Argent" y "Ring of hands"), que los habían convertido en uno de los grupos líderes de la primera mitad de la década de los 70.
En este trabajo, la banda deja atrás las líneas que habían trazado en los dos mencionados discos, derivando su estilo con más contundencia, un sonido mas vigoroso y mucha mas profundidad en sus composiciones. Sin embargo, no es una obra de gran pureza progresiva.
El ego de sus dos líderes Rod Argent y Russ Ballard están presentes en este disco de manera obvia, mientras que Argent quiere protagonismo para sus teclados como se demuestra en "Hold your head up", que es el hit de este disco o en "Pure love", donde realiza una introducción de más de 3 minutos solo de teclados, Ballard da rienda suelta a la creatividad que lleva y que no había sabido expresar en todas sus dimensiones hasta entonces, destilando blues, funky y rock and roll a través de un estilo fresco de guitarra, inquieto y muy dinámico que hace que las canciones adquieran tintes comerciales, algunos de ellos incluso bailables.

Emerson, Lake & Powell-Emerson, Lake & Powell (1986)

En 1978 Emerson Lake y Palmer publicaron su último trabajo titulado "Love Beach", un disco que fue un rotundo fracaso comercial y en gran medida un trabajo menor de una banda tan importante como fueron ELP, y este fue uno de los motivos que precipitaría la disolución del mítico trío poco después.
En honor a la verdad, debemos aclarar que este disco fue grabado por exigencias de la discográfica y no por iniciativa propia de ELP.
Casi diez años después, tanto Greg Lake como Keith Emerson querían revivir la banda y publicar un nuevo disco, pero el tercer componente Carl Palmer ya estaba inmerso en su propia banda Asia, por lo que este tan esperado encuentro pronto se iría al traste para desencanto de sus fans.
Sin embargo, el esfuerzo de Emerson dio sus frutos cuando reclutaron al gran baterista Cozy Powell en lugar de Palmer.
Con esta formación, que coincidía con las iniciales de sus apellidos, con el original (ELP) ingresaron al estudio y grabaron el honorable álbum "Emerson, Lake and Powell" publicado en 1986.
Un disco donde Emerson y Lake recurren en parte a sus raíces, con largos temas progresivos, adaptaciones de música clásica y baladas instrumentales, pero muy alejado de las pomposas composiciones de antaño, recurriendo a un sonido más fresco y moderno, acorde a los tiempos que los corrían sin entrar de lleno en los sonidos comerciales de la época que otras bandas punteras de los 70 si hacían en los 80.